Критерии стиля в найденных мною источниках размыты, поэтому подборка авторов и занесение их в списки МР — сугубо авторские.

Из энциклопедических сведений о МР: 

Предтечами этого стиля стали немецкие художники так называемой Новой вещественности (Neue Sachlichkeit, 1925-1933), люди поколения «между войн» - авторы разочаровавшиеся в абстрактивизме, но также и выступавшие против натурализма, академизма и оторванной от жизни стилистики модерна, стремившиеся найти новый современный реалистический язык - поколение Ремарка, Цвейга, Брехта, родившееся в конце 19-ого века. 

В 1925 году немецкий критик и фотограф Франц Рох опубликовал монографию «После экспрессионизма: магический реализм: Проблемы новейшей европейской живописи» («Nach Expressionismus: Magischer Realismus: Probleme der neuesten europäischen Malerei») Отсюда оксюморон МР стал употребляться для описания течения изобразительного искусства. 

Рох (Franz Roh) строил своё описание МР на противопоставлении с экспрессионизмом.

• МР — стремится к точному изображению предметов, точность позволяет «проявиться духу, или магии объекта».

• МР — это изображение повседневных объектов без фантастических элементов

• Изображение миниатюрных подробностей даже в больших работах и даже в дальних планах картины. Рох считал, что это позволяет видеть то, что обычно остаётся незамеченным. Детализация в МР — способ раскрыть скрытую сущность вещей, увидеть в обыденном необычное и переосмыслить его

• Отказ от экспрессивных деформаций, разрушающих эффект присутствия (экспрессионизм деформирует изображаемое для придания выразительности). В МР важнее детализация, целостность, а не эскизная рваность живописи

• Зритель входит в созданное пространство, зовущее зрителя вглубь  (а не набрасывающаяся на зрителя картина, как у экспрессионистов :-))

• Сюжет часто малолюдный, не вовлекает в происходящее, призывает к созерцательности

Литература МР.

После Второй мировой войны этот термин стал активно использоваться для определения жанра, особенно в латиноамериканской литературе. Но это уже совсем другая история в которой есть точки соприкосновения, но есть и неприменимые к визуальному искусству характеристики.

«Вино из одуванчиков» - роман Рэя Брэдбери «в десяточку» ложится в моё чувство МР, во вкус того, что мне хочется изобразить в картинах.

Интересно, что к МР причисляют и Гоголя и роман «Мастер и Маргарита» Булгакова.

Литература МР, как её описывают энциклопедии, противоречит идеям Франца Роха. Но рассуждать об этом не могу, Маркес меня оставляет равнодушным, мне это неинтересно. Моё дилетантское мнение - литературный стиль, включающий в себя фантастические элементы, фольклорные итп, это о чем-то другом, это придуманная магия, хоть и называется тем же термином. Например роман «Мастер и Маргарита» - по мне более фантастический и уж совсем не РЕАЛИСТичный, какой же тогда это Магический РЕАЛИЗМ?

Интересно замечание Александры Берлиной, что за семь лет до того, как Франц Рох ввёл в обиход термин magischer Realismus, в эссе Виктора Шкловского «Искусство как приём; теория прозы» (1918) обсуждалась тема, «поразительно напоминающая» магический реализм. 

Шкловский ввёл и определил термин «остранение» - «не приближение значения к нашему пониманию, а создание особого восприятия предмета, создание „ви́дения“ его, а не „узнавания“». При остранении вещь не называется своим именем, а описывается как непонятная и будто увиденная в первый раз.

Остранение превращает реальность в не магическую магию. В МР, в понимании Ф. Роха, нет того, что в русском языке принято называть «магией» — в смысле сказочности, волшебства, колдунов. Поэтому «Остранение» для русского уха понятнее описывает большой пласт смыслов МР.

Моё кредо художника строится на визуализации детского опыта познания мира — реконструкции потерянной с годами иррациональности познания. И остранение реальности — один из важнейших инструментов её реализации.

Ещё одна интересная тема, тема Гиперреализма. Иногда его трактуют как разновидность Фотореализма, как тщательно перенесённую на холст фотографию. Но он — ГИПЕРреализм и ГИПЕРтрофированность, преувеличенная детализация — там не механическая, а осознанная автором игра и управление степенями подробности. Это создаёт магию, о которой писал Франц Рох. Гиперреализм близок к МР, некоторые специалисты даже ставят МР между Гиперреализмом и Сюрреализмом. Тут можно привести сопоставление Францем Рохом Магического реализма и Сюрреализма. Он считал, что МР связан с сюрреализмом, но отличается от него вниманием к реальным материальным объектам, в отличие от абстрактной, подсознательной реальности сюрреализма.

И ещё раз о детализации, как важном способе остранения реальности — позволяющей создать микрокосм из изображаемого предмета, превратить обыденное в парадоксальное, изобразить нереальность реального. И даже :-), как писал философ Жан Бодрийяр, гиперреальность может порождать раздвоенного «шизофренического» субъекта.

• Магический реализм
• О сингулярности
• Кузьма ПЕТРОВ-ВОДКИН
• Magic of Dutch Realism

The post Магический реализм first appeared on Алексей СТРОГАНОВ.

Мне лет пять-шесть. Сижу в комнате на ковровой дорожке, полосы которой, железнодорожные пути для моего игрушечного железнодорожного состава с тепловозом, рядом с огромным буфетом, в который нельзя залезать, но мне очень интересно — что лежит на крыше его. 

Думаю о сингулярности вселенной. Бабушка рассказала, что наш мир бесконечен и я пытаюсь это осмыслить, представляя себя подходящим к краю Вселенной и никак не могущим к этому краю приблизиться. Это вызывает во мне панику, я уже готов носиться по квартире, в ужасе от непостижимости пространства. Но в прихожей взгляд мой переключается на коробку, из которой получится отличный станционный домик, для моей железнодорожной микровселенной.

The post О сингулярности first appeared on Алексей СТРОГАНОВ.

Уже студентом я прочитал про увлечение Петрова-Водкина космизмом, про планету, с огромной скоростью несущуюся в ледяной пустоте. Про его идею сферической наклонной перспективы, подчёркивающей это движение. И я записал себя в его поклонники :-).

Самой значительной работой мне видится «Смерть комиссара» 1928 года.
Из умирающего командира — уходит душа, холодеют руки, бойцы куда-то бегут, где-то в воздухе видны дымы от снарядных разрывов, но — тут звучат не пушки, а тишина, винтовка повисла в воздухе, автор смотрит на остановившееся и бесконечно длящееся мгновение, видя улетающие волжские берега, посёлки, бой — как из иллюминатора самолёта. Это не про революцию, большевиков, комиссаров. Это про несущуюся в бесконечности жизнь, в которой нет времени.

Если посмотреть на символизм Петрова-Водкина — «Купание красного коня» итп и сравнить с его камерными натюрмортами, сюжетными работами — то это как две отдельные истории. В символистских работах нет никаких подробностей, всё минималистично, а натюрморты и особенно «Новоселье (Рабочий Петроград)» как бы пересчитывает вкусные детали, любуется ими, рисует характеры людей, вещей. «Смерть комиссара» очень многопланова, вобрав в себя максимальный символизм, при этом осталась живой, её интересно разглядывать в деталях, персонажи не «картонные» символы — а живые люди, предметы, природа.

На художественно-графическом факультете пединститута — я выбрал тему диплома — что-то вроде использования сферической перспективы в городском пейзаже, что-то там ещё и про педагогику. Написал большой горизонтальный пейзаж (прибл. 150 х 60 см.) со сретенским переулком, который заваливается, летит и куда-то улетает, а первый план сделан в обратной перспективе. Кажется Большой Головин переулок, где была известная пивная :-).

И вот во главе дипломной комисси оказалась почтенная заведующая кафедрой начертательной геометрии — и её эти идеи (многое я взял ещё из книги академика Б.В. Раушенбаха «Системы перспективы в изобразительном искусстве») — возмутили до глубины её геометрической души. Спасибо нашим педагогам — А. М. Лаврову, А.А. Унковскому, А.В. Свешникову, А.В. Триселёву — они меня отстояли.

Наши педагоги

The post Кузьма ПЕТРОВ-ВОДКИН first appeared on Алексей СТРОГАНОВ.